Национальная галерея Шотландии - Марина Гордеева Страница 6

Книгу Национальная галерея Шотландии - Марина Гордеева читаем онлайн бесплатно полную версию! Чтобы начать читать не надо регистрации. Напомним, что читать онлайн вы можете не только на компьютере, но и на андроид (Android), iPhone и iPad. Приятного чтения!

Национальная галерея Шотландии - Марина Гордеева читать онлайн бесплатно

Национальная галерея Шотландии - Марина Гордеева - читать книгу онлайн бесплатно, автор Марина Гордеева

Все вышесказанное можно отнести к представленному в экспозиции музея полотну «Непорочное зачатие со святыми Иоакимом и Анной». Дева Мария изображена в центре композиции на фоне золотистого неба. Под ее ногами можно заметить головки херувимов, являющихся подобием пьедестала для изящной фигуры Богоматери. Внизу, на земле, на первом плане, ей предстоят ее родители — Иоаким и Анна. Смысл этого чрезвычайно популярного в испанском искусстве сюжета заключается в том, что Мария, будучи зачатой от простых родителей, при рождении не приобрела первородного греха.

Национальная галерея Шотландии

Франс Халс (1580/1585-1666) Голландский джентльмен. Около 1643–1645. Холст, масло. 115x86,1

Творчество величайшего голландского портретиста XVII века Франса Халса в Национальной галерее Шотландии представлено всего несколькими работами.

Полотно «Голландский джентльмен» является парным к работе «Голландская леди», также хранящейся в музее. На примере этих картин можно отметить, насколько мастерски Халс владеет техникой тональной живописи. Он изобразил мужчину в черном костюме и шляпе, стоящего на темном фоне. Белоснежные манжеты и воротник придают скупому колориту благородство. Тщательная моделировка лица, характеристика модели делают данный портрет одним из примечательных, среди написанных Халсом в начале 1640-х.

Национальная галерея Шотландии

Никола Пуссен (1594–1665) Таинство миропомазания 1645. Холст, масло. 117x178

Французский художник, основоположник классицизма в живописи Никола Пуссен по праву считается одним из лидеров национальной школы. Его произведения были вдохновлены классическими идеалами античного искусства и полотнами мастеров эпохи Возрождения. В них автор черпал примеры высокой морали, поэтических чувств, которые способны развивать и совершенствовать личность человека.

В середине 1640-х Пуссен написал ряд работ, представляющих христианские таинства. Одна из них, «Таинство миропомазания», изображает церковный обряд, когда верующие через дары Святого Духа получают укрепление своей духовной жизни. Художник показал эту сцену в ранней христианской обстановке катакомб, поэтому все персонажи облачены в древнеримские одежды. К священнику, находящемуся в левой части полотна, выстроилась очередь из верующих, желающих приобщиться к таинству миропомазания, — мужчины, женщины, дети и старики. В правом углу картины молодая мать, опустившись на одно колено, склоняется к своему маленькому сыну, указывая на старшего брата, принимающего участие в обряде. Композиция произведения решается мастером посредством ритмов и цветовых контрастов, благодаря чему ему удается передать мотив шествия.

Национальная галерея Шотландии

Рембрандт Харменс ван Рейн (1606–1669) Женщина в постели 1645–1646. Холст, масло. 81,1x67,8

Величайший представитель национальной голландской школы Рембрандт Харменс ван Рейн был не только прекрасным живописцем, но талантливым рисовальщиком и графиком.

На представленном в экспозиции музея полотне изображена голландка, отодвинувшая занавес алькова, чтобы увидеть того, кто ее разбудил. Художник показывает героиню картины не утонченной, идеализированной красавицей, а простой женщиной. Обращают на себя внимание ее большие натруженные руки.

Существует предположение, что в качестве модели Рембрандт использовал няню своего сына Титуса Гертье Дирке, с которой в то время состоял в любовной связи. В пользу этой гипотезы выступают возраст женщины, некоторая простота черт ее лица и обстановка спальни. В 1648 она обвинила мастера в том, что он не сдержал своего обещания жениться на ней, и обратилась в амстердамскую камеру семейных ссор для судебного разбирательства. Живописцу был вынесен приговор, обязывающий выплачивать бывшей возлюбленной ежегодное пожизненное содержание в размере двухсот гульденов. Дирке умерла в 1656.

Национальная галерея Шотландии

Вильям Мосман (около 1700–1771) Сэр Джеймс Макдональд и сэр Александр Макдональд. Около 1749. Холст, масло. 176,5x147,3

Шотландский художник Вильям Мосман, предположительно, родился в Абердине. Он учился в Риме, куда уехал в 1732 и пробыл там до 1738. Совершив еще ряд путешествий, через два года живописец вернулся в Шотландию. Здесь он создал ряд заказных портретов, к числу которых относится и двойной портрет сыновей Александра Макдональда.

Мальчики, одетые в национальные костюмы, изображены на фоне пейзажа. Старший, Джеймс, стоит, облокотившись на дерево, и держит в руке ружье, а Александр занят игрой в гольф. Нужно отметить, что охота и гольф были весьма популярными видами времяпрепровождения в среде знатных особ. Колорит работы строится на противопоставлении зеленых оттенков природы и красных — одежды, это привносит декоративные интонации.

Национальная галерея Шотландии

Бартоломе Эстебан Мурильо (1618–1682) Молодой человек с корзиной фруктов (Аллегория Лета). Около 1640–1650. Холст, масло. 101,9x81,6

Выдающийся испанский живописец Бартоломе Эстебан Мурильо практически всю жизнь прожил в Севилье. Здесь он приобрел славу первого мастера.

Большая часть произведений художника написана на религиозные сюжеты и посвящена прославлению Девы Марии. Помимо этого, его кисти принадлежат картины, изображающие бытовые сцены из жизни бедных детей, несколько портретов и пейзажей. Отметим, что творчество Мурильо пользовалось большой популярностью не только у жителей Севильи, но и у европейских ценителей искусства. Его полотна отличаются реализмом, лиричностью, приглушенным нежным колоритом, тонкой светотеневой моделировкой. В них нет драматизма и страстной эмоциональности, свойственных работам X. Риберы или Ф. Сурбарана.

Иносказательная тема картины «Молодой человек с корзиной фруктов (Аллегория Лета)» нетипична для творчества мастера, хотя подобные произведения были чрезвычайно популярны в XVII веке. На холсте изображен юноша в тюрбане, украшенном колосьями, через его плечо перекинута драпировка, в руках он держит корзину, наполненную фруктами. Если обратить внимание на загорелые кисти обнаженных рук героя, становится очевидным, что художник писал его с реального человека.

Национальная галерея Шотландии

Ян Вермер Делфтский (1632–1675) Христос в доме Марфы и Марии. Около 1654–1656. Холст, масло. 158,5x141,5

«Христос в доме Марфы и Марии» — одно из первых сохранившихся произведений ярчайшего мастера голландской жанровой живописи Яна Вермера. Оно написано на евангельский сюжет и рассказывает о том, как Иисус посетил дом сестер Лазаря в Вифании. «Женщина, именем Марфа, приняла Его в дом свой; у нее была сестра, именем Мария, которая села у ног Иисуса и слушала слово Его. Марфа же заботилась о большом угощении и, подойдя, сказала: Господи! или Тебе нужды нет, что сестра моя одну меня оставила служить? скажи ей, чтобы помогла мне. Иисус же сказал ей в ответ: Марфа! Марфа! ты заботишься и суетишься о многом, а одно только нужно; Мария же избрала благую часть, которая не отнимется у нее». (Лк.10:38–42). Характеры сестер стали символами различных мировоззрений и направлений в христианстве.

Перейти на страницу:
Изменить размер шрифта:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы

Comments

    Ничего не найдено.